爱奇艺是如何用工业化的逻辑链条，颠覆影视行业的全新想象？

（原标题：爱奇艺是如何用工业化的逻辑链条，颠覆影视行业的全新想象？）

在过去两年，中国影视产业发生了一系列新的变化，当下整个影视行业是正跨入全新的“工业化时代”，爱奇艺也正在开启一场前所未有的追逐与奔跑。

随着近年来国内影视市场的急剧膨胀，内容行业竞争的日益激烈，市场对中国影视业是否能做强做大规定了更高的标准。“专业化、工业化”将是中国影视行业走向壮大的必经之路。新时代下，影视行业正在迸发出新机遇，但也面临着各种考验。如何为影视行业发展带来新动力、构建公平健康的行业生态环境、实现娱乐生态的创新共赢，成为摆在产业面前的共同议题。

5月13日-14日，2021爱奇艺世界·大会将在沪开幕。大会将以“向新生 共未来”为主题，邀请超百位内容创意、技术、营销、文影游漫等各领域知名嘉宾，带来超50场主题演讲和圆桌分享，多维度聚焦影视工业化趋势、智能制作驱动产业发展、会员经济、IP开发等行业热门话题，探讨影视行业发展的破局之道，共话下一代娱乐。

“影视工业化”作为爱奇艺此次大会上所以提及的关键词，爱奇艺创始人、CEO龚宇明确指出在当今的市场环境，追求规模粗放的发展模式已行不通，目前在线娱乐产业即将进入精耕细作的新阶段，不同圈层用户对内容分众和高品质的追求正在成为视频平台面临的新命题。影视工业化虽提及多年，但因为5G、AI、云计算等智能领域的布局，将会为行业规则的重构带来更新奇的故事。

01 “疯狂试探”技术底线，智能制作颠覆行业想象力

自成立以来，爱奇艺一直以“科技创新为驱动的伟大娱乐公司”作为企业愿景，这次大会上，CEO龚宇和CTO刘文峰在技术、科技创新层面重点陈述其优势和价值。

放眼未来，艺术与技术的相结合将更能得到市场所认可。以5G 、AI 、XR等为代表的技术变革已经深度地渗入内容产品从创作到消费的全产业链条中。目前爱奇艺正打造5G+AI+超高清+HDR+3D环绕立体声+VR+AR+XR等技术创新，以沉浸式云演出、VR互动游戏等为代表性的新兴娱乐形态不断登场。

此前，爱奇艺CTO兼IIG总裁刘文峰给出的结论是：娱乐业的数字化正处在一个加速的进程中，虚拟制作这样新的技术会带来一波新的创造力的解放。

早在今年的3月26日，THE9“虚实之城”沉浸式虚拟演唱会正式上演。该演唱会作为THE9成团以后的首场合体演唱会，实现了将影视级LED写实化虚拟制作和XR技术同时应用于演唱会直播的“全球首次”。

在THE9“虚实之城”沉浸式虚拟演唱会的舞台上XR技术和LED屏幕的加入，让演员能够更精准地和舞台场景进行配合，增加表演的空间感，大大提高了观众沉浸式观演体验。给观众和表演的人带来的感受更像是沉浸在大自然中光线笼罩的真实感，更加身临其境的场景体验。

通俗来说，虚拟制作就是利用数字化的方式，使用一系列计算机辅助制片和可视化电影制作方法。将虚拟现实和增强现实与 CGI 和游戏引擎技术相结合，使制作人员能够看到场景在他们面前展开，仿佛这些场景就是在实景拍摄的。

爱奇艺云演出基于虚拟制作的线上形势，让虚实结合，多维互动，这样效果远远好于线下演出。除了演唱会形式，爱奇艺也会拓展话剧、音乐剧的形式，比如说《风起洛阳》，有剧，有电影，有游戏，同时明年5月会推出《风起洛阳》自制的音乐剧。

科技创新的本质就是承担艺术家和用户之间的桥梁。爱奇艺的首席技术官刘文峰深刻阐明了技术创新的意义。爱奇艺的业务模式本质上是艺术家创作内容，用户是来消费艺术家的创作内容。智能制作就是通过科技创新的手段服务好艺术家，让爱奇艺和艺术家实现共赢，共同打造多赢的内容生态。而平台能力这一侧通过各种技术、各种产品能够给用户更好的体验。

智能制作为艺术家服务，平台能力为用户服务，看起来像是两条线，但是时间长之后会发现它们的本质是一样的，本质都是科技创新。

一直以来，爱奇艺持续以人工智能技术赋能内容创作，提升用户优质娱乐体验，进而构建爱奇艺新娱乐生态。内容工业化趋势下，龚宇还提出，5G等互联网技术将有效加速中国影视制作工业化进程。凭借大带宽、低时延、多连接的5G，传统影视制作模式可能将被云制作取代，制作各方与平台的协同、打通，包括虚拟拍摄等技术的发展，将进一步降低内容成本，提高内容制作效率，全面驱动中国影视行业工业化进程。

在爱奇艺看来，技术创新对内容创作的赋能已经延展至播放、互动乃至沉浸参与的消费环节。这也契合了伴随互联网的普及和社交媒体的兴起的“Z世代”用户所展现出的社交化、沉浸式、互动化消费特性。预示着，在创新理念与技术的加持下，中国影视行业正在迈入一个新的历史阶段。

02 从“爱护眼睛”出发，回到健康生态中去

在开幕式上，龚宇也向全行业发出倡议——“要像爱护自己的眼睛一样爱护自己和行业”，以影视工业化的理念挣脱行业无序、消耗式的竞争现状。

在提供强大的技术能力支撑的同时，构建健康有序、广泛共识的行业规则和规范，才是让影视娱乐行业如何持续发展的环境保障。当下，行业仍存在着唯流量论、天价片酬、税务风波、影视作品知识产权保护难的负面新闻和不良风气，不仅影响了行业的社会形象，也让大众对文娱行业的怨气加重。

为此，爱奇艺首席内容官王晓晖发表了以“勇气下的蛋”为题的演说，并表示，“爱奇艺要坚守初心，不再焦虑是否产出以流量为代表的爆款，而是专注做每一部令人尊敬的作品；不再焦虑是否被友商超越，而是能否一起成就一个令人尊敬的行业；不再焦虑是否成功，而是能否成为一个无傲气有傲骨的令人尊敬的企业。”

龚宇曾于2018年提出，爱奇艺将建立一个泛娱乐IP生态系统，围绕IP进行多链路开发和精细化运营，实现“一鱼多吃”商业模式下的合作共赢。随着以视频为主体的大苹果树模型，到覆盖多元娱乐业态的苹果园生态构建，爱奇艺的“一鱼多吃”模式日渐成熟，IP开发的触角已经延伸至产业链各个环节，实现IP上下游各个环节的耦合。

“系统化、规范化、标准化管理”是中国影视工业化发展的重要方向。爱奇艺始终坚持探索通过理念、技术、产品的持续创新，携手最出色的创意人才和合作伙伴，重构行业规范、依靠创新获得增长动能。

当前，爱奇艺在强调增长速度和创新的同时，还在探索更强的未来竞争力，主动做好内容工业化，并且尽可能地做到极致。爱奇艺高级副总裁陈潇透露，目前爱奇艺已经形成了“迷雾剧场”、“恋恋剧场”等系列剧集矩阵，自制剧的比例超过了50%，而依托一个IP来衍生更多的产品，比如剧集、游戏、舞台剧、动画等，以“一鱼多吃”的模式来形成商业运作，好内容IP的消费场景将实现线上和线下的无缝转换，在用户沉浸式的消费中，完成商业价值网的拓展。

未来，5G和AI融合背景下，爱奇艺将进一步推动提升影视工业效率，持续创造优质影视娱乐内容，同时不断地探索科技创新如何和创意文化进行有机的结合，为艺术家服务，和艺术家实现共赢，这也是内容原创行业，甚至整个文娱产业未来重要的突破点。（作者：王欣）